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Refletindo sobre a inspiração da música, Maud the moth compartilha:

A faixa "Despeñaperros" também é acompanhada por um vídeo, e Maud the moth comenta:

"'Despeñaperros' é um dos pilares do universo do The Distaff. Um cânion e reserva natural com geologia dramática e um contexto histórico muito violento, o Despeñaperros Pass é uma porta de entrada para a natureza selvagem. Seu nome, que pode ser traduzido como "onde os cães são jogados do penhasco", tem origens pouco claras e contribui para a tradição e o mistério que envolvem essa área na consciência coletiva espanhola. Crescendo em um ambiente onde a caça e a crueldade animal eram comuns e as sensibilidades artísticas frequentemente ridicularizadas, Despeñaperros se desenrolou na minha imaginação, transcendendo sua localização física real e se reformando como um local quase mítico para o sacrifício daqueles percebidos como fracos, diferentes, incompreendidos ou simplesmente desafiadores da tradição."

 

ASSISTA ao vídeo de "Despeñaperros" abaixo + ENCONTRE o single em suas plataformas digitais/de streaming preferidas NESTE LOCAL

 

Reveja o assustador vídeo subaquático do primeiro single, "Siphonophores", abaixo:

https://www.youtube.com/watch?v=kBrvkj7Loy4

 

Vinil, CD, cassete e PRÉ-ENCOMENDAS digitais para The Distaff estão disponíveis AQUI no Bandcamp. Formatos físicos também podem ser adquiridos por meio de vários distribuidores, bem como diretamente da La Rubia Producciones e Woodford Halse/Fenny Compton.

 

Maud the Moth está programado para se apresentar no ArcTanGent em Somerset, Reino Unido, em agosto.

Amaya há muito usa o manto de Maud the Moth como um alter ego, um canal semelhante a uma sessão espírita para explorar temas de desenraizamento, identidade e trauma. O próximo quarto álbum completo, The Distaff, em particular, se refere ao bastão ou fuso no qual a lã ou o linho são enrolados para fiar, e um objeto que historicamente tem sido usado em várias culturas como um símbolo exercido pela "mulher virtuosa", um ideal autoritário em torno do qual grande parte do trauma em torno do feminino se aglutina. O álbum assume a forma de uma espécie de autobiografia autorreflexiva e surreal. Foi em parte inspirado pelo poema de mesmo nome escrito pela poetisa grega Erinna, enquanto ela lamenta a perda de individualidade e agência de sua amiga em troca de casamento — e, portanto, segurança e aceitação aos olhos da sociedade.

 

O álbum existe em um mundo etéreo, mas violento, de sobreposições estéticas, onde o tempo para e o folk fictício e reimaginado se senta à mesa com o zoológico sonoro habitual de Maud, a mariposa. É o resultado de uma vida inteira de obsessão por som e música, onde vislumbres do gênero musical oferecem insights sobre os interesses artísticos de Amaya e sua participação na cena underground europeia por muitos anos, em bandas como healthyliving. Mais pesado, mais sombrio e mais exposto do que qualquer um de seus trabalhos anteriores, ele apresenta alguns artistas altamente talentosos, como Seb Rochford (Patti Smith, Polar Bear, Sons of Kemet, Pulled by magnets, etc.) na bateria, Alison Chesley (Helen Money) no violoncelo, Fay Guiffo no violino e Scott McLean (Ashenspire, healthyliving, Falloch) na guitarra, saxofone e sintetizador.

 

Escrito e arranjado por Amaya, com algumas contribuições no papel posterior dos colaboradores mencionados, o álbum apresenta nove faixas originalmente escritas inteiramente em piano acústico como peças de voz acompanhadas, no puro estilo cantor e compositor. O álbum foi coproduzido e gravado por Scott e Amaya em diferentes estúdios no Reino Unido entre janeiro e julho de 2024, em um processo que começou logo após a pandemia de 2020 e terminou junto com as gravações do álbum em um processo detalhado, orgânico e às vezes obsessivo, visando principalmente capturar a dinâmica natural e a expressão da performance livre. The Distaff foi mixado integralmente por Scott e masterizado na Abbey Road por Alex Wharton (Radiohead, My Bloody Valentine, Aurora, Kathryn Joseph etc.)

Apesar de nascer de um ponto de vista muito pessoal, o álbum não tem um narrador específico e foi concebido quase como um enxoval sônico, onde a ponta da agulha, as sedas e outras relíquias de família foram trocadas por memórias do canto do olho da Espanha rural pelos vinhedos, disputas familiares, velhos contos de dores de guerra, rupturas geracionais e, finalmente, o conflito de migração e alienação.

As músicas pintam cenas pastorais distópicas que evoluem ao longo de um dia fictício fora do tempo e de locais coerentes e onde a imaginação (frequentemente o único relato sobrevivente de eventos traumáticos e gaslighting) se tornou indistinguível dos fatos.

The Distaff tenta reconhecer traumas passados, compreender e processar alguns dos aspectos mais difíceis que contribuíram para o nosso eu mais sombrio e oferecer encerramento e consolo por meio de catarse criativa.

Capa do álbum The Distaff — Direção de arte e arte de Amaya López-Carromero;

Foto original de Demelza Kingston; estilizado por Michelle Watson.